L'atelier Flandre est situé au 16 rue Labois-Rouillon, dans le 19ème arrondissement de Paris, à deux pas du 104, lieu incontournable dans la vie culturelle de la capitale.
Notre équipe est composée de quatre restauratrices indépendantes, animées par la même passion et amour de leur métier. Nous sommes toutes issues d'une des quatre écoles diplômantes reconnues par l'Etat, le Master de Paris I (niveau bac +5, Université Panthéon-Sorbonne), qui confère l'habilitation à travailler sur les collections des musées de France. Nous sommes également toutes spécialisées en conservation-restauration de sculptures.
Notre équipe est composée de quatre restauratrices indépendantes, animées par la même passion et amour de leur métier. Nous sommes toutes issues d'une des quatre écoles diplômantes reconnues par l'Etat, le Master de Paris I (niveau bac +5, Université Panthéon-Sorbonne), qui confère l'habilitation à travailler sur les collections des musées de France. Nous sommes également toutes spécialisées en conservation-restauration de sculptures.
Fanny KURZENNE
Avec un parcours artistique multiple de par ses études musicales en piano et une étape par l’Ecole Nationale Supérieure des Beaux-Arts de Nice, ces formations l’amènent au choix de la conservation et restauration de sculptures, avec une sensibilité particulière pour les matériaux tels que la pierre, le plâtre et la polychromie. Polyvalente, elle travaille régulièrement pour des musées (musée Guimet, musée du Louvre, musée d’Orsay, Centre des Monuments Nationaux, etc.) au sein de monuments ou d’églises pour des municipalités (Basilique de Saint-Denis, Boulogne-sur-Mer, Auch, Rodez, etc.). Elle a également eu l’occasion de travailler à l’étranger, en Allemagne pour l’étude d’œuvres en pierre polychrome rhénanes et lors d’un chantier archéologique en Afghanistan.
Avec un parcours artistique multiple de par ses études musicales en piano et une étape par l’Ecole Nationale Supérieure des Beaux-Arts de Nice, ces formations l’amènent au choix de la conservation et restauration de sculptures, avec une sensibilité particulière pour les matériaux tels que la pierre, le plâtre et la polychromie. Polyvalente, elle travaille régulièrement pour des musées (musée Guimet, musée du Louvre, musée d’Orsay, Centre des Monuments Nationaux, etc.) au sein de monuments ou d’églises pour des municipalités (Basilique de Saint-Denis, Boulogne-sur-Mer, Auch, Rodez, etc.). Elle a également eu l’occasion de travailler à l’étranger, en Allemagne pour l’étude d’œuvres en pierre polychrome rhénanes et lors d’un chantier archéologique en Afghanistan.
Genovefa LE BRIS DU REST
Elle s'intéresse très tôt au métier, effectuant ainsi son premier stage en conservation-restauration de sculptures dès le lycée. Au cours de sa formation universitaire, elle aborde la problématique de la conservation et de la restauration des matériaux contemporains.
Dans le cadre de son activité professionnelle, elle s’est diversifiée en intervenant sur des œuvres d’époques et de matériaux divers : pierre, marbre, œuvres composites. Elle collabore régulièrement avec de nombreux musées tels que le musée du Quai Branly, le musée du Louvre, le musée de Cluny, le Grand-Palais, etc. Elle ressent actuellement le besoin de travailler dans le cadre d’un atelier afin d’avoir la possibilité d’échanger des avis, des savoir-faire et des expériences avec d’autres collègues.
Elle s'intéresse très tôt au métier, effectuant ainsi son premier stage en conservation-restauration de sculptures dès le lycée. Au cours de sa formation universitaire, elle aborde la problématique de la conservation et de la restauration des matériaux contemporains.
Dans le cadre de son activité professionnelle, elle s’est diversifiée en intervenant sur des œuvres d’époques et de matériaux divers : pierre, marbre, œuvres composites. Elle collabore régulièrement avec de nombreux musées tels que le musée du Quai Branly, le musée du Louvre, le musée de Cluny, le Grand-Palais, etc. Elle ressent actuellement le besoin de travailler dans le cadre d’un atelier afin d’avoir la possibilité d’échanger des avis, des savoir-faire et des expériences avec d’autres collègues.
Julie MAURE
Originaire du sud de la France, elle rejoint Paris en 2006 pour intégrer le Master de Paris 1 suite à une maîtrise d'histoire de l'art à l'Université de Perpignan, parallèles à des cours du soir à l'école des beaux-arts. Elle termine son cursus par une année de stage au Museu Nacional d'Art de Catalunya de Barcelona en 2009-2010 en travaillant sur un polyptyque gothique en bois polychrome qui fait désormais partie de la collection permanente du musée.
Malgré une volonté de s'orienter essentiellement vers la conservation-restauration de bois polychromés et dorés, elle se diversifie très rapidement et travaille de manière polyvalente sur des œuvres en bois, marbre, matériaux pierreux, et plâtre.
Après trois ans d'auto-entrepreunariat, elle adopte le statut de profession libérale, sous forme d'entreprise individuelle.
Originaire du sud de la France, elle rejoint Paris en 2006 pour intégrer le Master de Paris 1 suite à une maîtrise d'histoire de l'art à l'Université de Perpignan, parallèles à des cours du soir à l'école des beaux-arts. Elle termine son cursus par une année de stage au Museu Nacional d'Art de Catalunya de Barcelona en 2009-2010 en travaillant sur un polyptyque gothique en bois polychrome qui fait désormais partie de la collection permanente du musée.
Malgré une volonté de s'orienter essentiellement vers la conservation-restauration de bois polychromés et dorés, elle se diversifie très rapidement et travaille de manière polyvalente sur des œuvres en bois, marbre, matériaux pierreux, et plâtre.
Après trois ans d'auto-entrepreunariat, elle adopte le statut de profession libérale, sous forme d'entreprise individuelle.
Julie VOLANT
est passionnée par le patrimoine depuis toujours et a suivi des études d’histoire et d’archéologie avant de s’orienter vers la conservation-restauration de sculptures.
Polyvalente, elle travaille régulièrement sur des œuvres en pierre, en plâtre et en bois mais aussi sur des chantiers d’envergure en sculpture monumentale.
Elle intervient pour différents commanditaires, et notamment pour la Ville de Paris, le Musée du Quai Branly, le Musée d’Orsay, le Grand Palais, le musée Lorrain de Nancy, la DRAC Picardie, le Château-Musée de Nemours, la Ville de Boulogne sur Mer, le musée Vauluisant de Troyes, etc.
Dans le cadre de sa pratique professionnelle mais également par plaisir, elle participe régulièrement à des stages et formations en dessin, modelage, taille de pierre, sculpture sur pierre, maçonnerie. Elle est enfin très investie dans le milieu associatif des chantiers de bénévoles et encadre régulièrement des stages pour l’Union REMPART.
est passionnée par le patrimoine depuis toujours et a suivi des études d’histoire et d’archéologie avant de s’orienter vers la conservation-restauration de sculptures.
Polyvalente, elle travaille régulièrement sur des œuvres en pierre, en plâtre et en bois mais aussi sur des chantiers d’envergure en sculpture monumentale.
Elle intervient pour différents commanditaires, et notamment pour la Ville de Paris, le Musée du Quai Branly, le Musée d’Orsay, le Grand Palais, le musée Lorrain de Nancy, la DRAC Picardie, le Château-Musée de Nemours, la Ville de Boulogne sur Mer, le musée Vauluisant de Troyes, etc.
Dans le cadre de sa pratique professionnelle mais également par plaisir, elle participe régulièrement à des stages et formations en dessin, modelage, taille de pierre, sculpture sur pierre, maçonnerie. Elle est enfin très investie dans le milieu associatif des chantiers de bénévoles et encadre régulièrement des stages pour l’Union REMPART.
Atelier FLANDRE
L’atelier est au rez-de-chaussée d’un immeuble d’habitation, et accessible de plain-pied.
L’espace est de 75m2 au sol. Il dispose d’une mezzanine pour le travail bureautique, d’une réserve, d’espaces de stockage et d’une zone de travail de 4m sous plafond, qui permet les interventions sur des œuvres de grandes dimensions.
Il est équipé des outils et matériaux nécessaires aux interventions de conservation-restauration, manipulation d’œuvres en pierre, plâtre, terre cuite, bois, œuvres polychromes.
L’atelier dispose d’une bonne stabilité climatique et d’une bonne inertie thermique. Les murs côté cour et côté rue ont été isolés par l’extérieur et les ouvertures remplacées à neuf, en double-vitrage en 2015. Par ailleurs, le plafond est recouvert d’un flocage afin de garantir isolation thermique et protection passive contre les incendies.
L’atelier est sécurisé par des volets métalliques roulants au niveau des deux accès (portes à bahants côté rue et côté cour intérieure) et placé sous alarme avec télésurveillance. Les entrants sont équipés de contacteurs et un détecteur de mouvement est installé dans la pièce principale. Elle fait l’objet d’un contrat de maintenance annuel.
Il est assuré sous contrat tous risques œuvres d’art de la compagnie Albingia, souscrit auprès de la Compagnie des Arts, montant couvert 100 000 euros (20 000 euros par transport), possibilité d’avenants ; et sous contrat multirisques professionnels pour le local (AXA France IARD).
Enfin l’atelier est accessible facilement en voiture depuis le périphérique, par la porte d’Aubervilliers et en transports en communs, par les stations Crimée (Ligne 7) et Rosa Parks (RER E)
L’atelier est au rez-de-chaussée d’un immeuble d’habitation, et accessible de plain-pied.
L’espace est de 75m2 au sol. Il dispose d’une mezzanine pour le travail bureautique, d’une réserve, d’espaces de stockage et d’une zone de travail de 4m sous plafond, qui permet les interventions sur des œuvres de grandes dimensions.
Il est équipé des outils et matériaux nécessaires aux interventions de conservation-restauration, manipulation d’œuvres en pierre, plâtre, terre cuite, bois, œuvres polychromes.
L’atelier dispose d’une bonne stabilité climatique et d’une bonne inertie thermique. Les murs côté cour et côté rue ont été isolés par l’extérieur et les ouvertures remplacées à neuf, en double-vitrage en 2015. Par ailleurs, le plafond est recouvert d’un flocage afin de garantir isolation thermique et protection passive contre les incendies.
L’atelier est sécurisé par des volets métalliques roulants au niveau des deux accès (portes à bahants côté rue et côté cour intérieure) et placé sous alarme avec télésurveillance. Les entrants sont équipés de contacteurs et un détecteur de mouvement est installé dans la pièce principale. Elle fait l’objet d’un contrat de maintenance annuel.
Il est assuré sous contrat tous risques œuvres d’art de la compagnie Albingia, souscrit auprès de la Compagnie des Arts, montant couvert 100 000 euros (20 000 euros par transport), possibilité d’avenants ; et sous contrat multirisques professionnels pour le local (AXA France IARD).
Enfin l’atelier est accessible facilement en voiture depuis le périphérique, par la porte d’Aubervilliers et en transports en communs, par les stations Crimée (Ligne 7) et Rosa Parks (RER E)